投稿者: せき
「合唱アンサンブル.com」というウェブサイトをやっている者です。

石井歓氏 逝去

石井歓氏 逝去

作曲家・石井歓氏が11月24日に亡くなられました(河北新報の記事)。

ご冥福をお祈り申し上げます。

石井氏は男声合唱と縁の深かった人です。

現時点で出版されている男声合唱曲は、代表作である男声合唱曲「枯木と太陽の歌」と、組曲「花之伝言」などを収録した「石井 歓 男声合唱曲集」と、石井作品としては比較的新しく1990年代に書かれた男声合唱組曲「石橋の町」の3タイトル。

ただ残念ながら「枯木と太陽の歌」は5部以上からの受注生産、本記事執筆時点で「石井 歓 男声合唱曲集」「石橋の町」は版元品切れとなっております。

上記以外の男声合唱作品については、拙サイト内「日本の絶版・未出版男声合唱曲」『ア行の作曲家(イ〜エ)』にほぼ網羅しているので、そちらを参照いただければと。

なお「日本の絶版・未出版男声合唱曲」は今週末に更新予定です。

ついでながら、わが出身団体・立教大学グリークラブが初演した作品もあります。「三つの寓話」という女声合唱とピアノのための組曲です。1967年に小山俊郎氏(学生指揮者。当時の立教グリーは女声ステージも男の学指揮が担当)のタクトで初演されました。

せきは石井作品の実演に接した経験がありません。タイミングが合わず演奏会に足を運べなかったというのが主な理由。

聴いたことのある音源は、「秘蔵録音で綴る 東海メールクワィアー 50年史」というCDに収録されている「枯木と太陽の歌」第3曲「冬の夜の木枯しの合唱」ドイツ語版と、慶應義塾ワグネル・ソサィエティー男声合唱団の公式サイトで公開されている諸々ぐらいです。

石井氏は指揮者としても活躍し、男声合唱だと、東京男声合唱団、早稲田大学グリークラブ、前述の東海メールクワィアーなどを振っておられます。

また、全日本合唱連盟の第5代理事長も務めました。

そういえば、今年は妙に「枯木と太陽の歌」がフィーチャーされたような印象があります。「雨森文也と歌う男声合唱の夕べ」とか、第17回東西四大学OB合唱連盟演奏会の合同ステージとか。

前者については、雨森氏が全日本合唱連盟の機関誌「HARMONY」に解説文を書いておられたようですね(せきは未見)。


追記(2024/04/14)

カワイ出版から刊行されていた「石井 歓 男声合唱曲集」は現在、同社から男声合唱組曲『花之伝言(はなのことづて)』「男声合唱曲集 月夜の浜辺」の2分冊で発売されています。『石橋の町』もあわせ、現時点では受注生産扱いです。

平成22年度全日本合唱コンクール課題曲

平成22年度全日本合唱コンクール課題曲

平成22年度全日本合唱コンクール課題曲(「合唱名曲シリーズ No.39」収録曲)が発表されました。

混声曲について、せきは全く存じ上げません。

拙サイト「日本の絶版・未出版男声合唱曲」をまとめているおかげで、G3「風」を収録した「三つの無伴奏混声合唱曲」が田中信昭氏によって男声合唱に編曲されているということを知識として持っていますけれども、その程度です。

あ、G1作曲者の別作品「O Magnum Mysterium」および「Missa O Magnum Mysterium」は歌ったことがあります。

女声曲は混声よりは知ってることがあります。

F3が収録されている合唱曲集「白鳥」から1曲ピックアップしての実演には何度か接したことがあり、そのうちの少なくとも1回が「露営のともしび」だったようにも思いますが、女声版か混声版かは記憶が定かではありません。

ちなみに、立教大学グリークラブ現役時代、養声関係のイベントでの学年発表でせきの代の女声が「贈り物」だか「白鳥」だかを取り上げたこともあったような。

F4はタイトルだけ耳にしたことがあります。

F1の作曲者による別のモテットは新潟ユース合唱団で今年やりました。

一番いっぱい書けることがあるのは、やっぱり男声曲。

M1の「Mass for 3 voices」は、皆川達夫先生が女声合唱団を指揮するレパートリーのひとつで、かつては立教女声でも3年周期ペースで取り上げていました。最上声部に高音が連発するため、Sopranoがしんどそうにしている演奏が多かったような。まあそんなわけで個人的に女声合唱のイメージが強いです。

男声合唱による実演に接したことはありませんが、昭和50年代後半に立教男声がヨーロッパ演奏旅行で歌ったらしいです。

ちなみにせきは「Mass for 4 voices」を混声で歌ったことがあり、けっこう難儀した覚えがあります。

M2は楽譜を持っています。

課題曲はTÉNORS・BARYTONS・BASSESの3パートで始まり、ところどころでdiv.しつつ、最終的には各パート2部の計6声にまで分かれます。

プーランクの男声合唱作品全般にいえる傾向として、臨時記号による転調が頻出し、TÉNORS・BARYTONSはかなりの高音域が使われてます。

終盤で連呼される「beate Antoni」は組曲全曲を貫くもので、第1曲・第2曲(課題曲は4曲組の終曲)にも似たような念仏が出てきます。

M3が収録されている組曲「だれもの探検」は、せきが大学4年のとき法政大学アリオンコールが定期演奏会で取り上げました。ただ、せきは諸事情で本編に間に合わず、アンコールで団員のリクエストと称して確か第1曲を演奏したのだけ聴いたのが唯一の体験です。その演奏を聴いて思ったのは「ごちゃっとしている」の一言。

昨年になって出版された楽譜も、立ち読みした限りでは、譜面づらは雑然としていて、一昔前に聴いた演奏と変わらない印象でした。

M4は組曲の終曲で、涙ものです。母親への思いを綴った3つの詩(特に締めくくりに配された「なずな」は星野富弘氏ならでは)を連結してテクストにしており「母に捧ぐ」というサブタイトルが付けられています。

課題曲12曲中、せきは唯一これだけ演奏体験があります。大学2年の時、男声定期演奏会の最終ステージで、北村協一先生の指揮・久邇之宜先生のピアノにより「花に寄せて」全曲を歌いました。この組曲を演奏するにあたり、北村先生は譜面と違う細工をちょこちょこ仕込んでいます。細工の中で、「なずな」冒頭に相当する部分にレシタティーボ的な処理をしました。この指示を受けたとき驚いたのですが、いざ歌ったり聴いたりしてみたところでは効果的だと個人的には思います。

北村先生は立教グリーの翌年、第43回東西四連の関西学院グリークラブ単独ステージでほぼ同じ解釈によりこの組曲を取り上げました。そのライブ音源が慶應義塾ワグネル・ソサィエティー男声合唱団公式サイトの「演奏資料館」で聴けますので、ご興味のある方はどうぞ。

笑い事ではないオペラ

笑い事ではないオペラ

先週せきが出演したオペラについてネット検索していたら、「笑えるオペラ『直江の婿えらび』」というブログ記事を見つけた。
いわく、11月18日にNHK総合テレビ「新潟ニュース610」で放映されたオペラ稽古風景の取材VTRをご覧になり、西欧由来のオペラで西欧化される前の日本を扱うチグハグさに夫婦そろって大爆笑したとのこと。
くだんの記事を読んで不快感を示す人もいるだろう、特に「直江の婿えらび」にたずさわった人は。
せきの感想は「日本のオペラはこんなにも知られてないのだな」。
わが国では数々のオペラが作曲されている。例のブログ筆者夫妻が嘲笑するであろうオペラには、團伊玖磨作曲「夕鶴」(民話「鶴の恩返し」による戯曲をそのまま台本としている)、三木稔の作品群(とりわけ「日本史連作オペラ」というくくりの8作)とか、水野修孝作曲「天守物語」とか、三枝成彰作曲「忠臣蔵」「ヤマトタケル」とか、松村禎三作曲「沈黙」(遠藤周作原作のカクレキリシタンもの)とか、青島広志作曲「黄金の国」(原作は「沈黙」の姉妹作)「火の鳥 黎明編」「火の鳥 ヤマト編」(手塚治虫の漫画が原作)などが作られていて、これらはオペラにうといせきでも合唱生活の中でタイトルを目・耳にしたことがある。実演に接した経験が、学校の音楽の授業で「夕鶴」の一部をちらっと聴いた程度なので、いちいち列挙するのは気が引けるところなのだが……。
「直江の婿えらび」の来場者は500名超、8割もの席が埋まった。喜劇として書かれたオペラで、劇中に散りばめられた数々の笑いどころではちゃんとウケていた。でも、例のブログ筆者と同じ意識で笑っていたお客様はいらっしゃらなかったようだ。

Golden days in the sunshine of our happy youth….

Golden days in the sunshine of our happy youth….

せきがオペラ的なステージへ出演したのは『直江の婿えらび』が生涯で2回目。



1度目は大学3年生のとき、立教大学グリークラブ男声上級生の一員として東京二期会オペラ劇場の公演に出た。

演目は、Sigmund Romberg作曲『学生王子』。学生がたくさん出てくる作品である。Bunkamuraオーチャードホールにて、1994年9月28〜30日の3回公演。オリジナルは英語だが、この公演では日本語で上演された。『学生王子(Student Prince)』はもともとミュージカルなのでオペラ扱いすることに違和感をお持ちの人もいらっしゃるでしょうが、そこらへんは大目に見ていただければと。

立教グリーや二期会合唱団の男声合唱が演じる学生は「ザクソン隊」「レニシア隊」の2群に分かれ、せきはザクソン隊だった。

主演は、初日と楽日が錦織健氏・足立さつき氏、中日が星洋二氏・澤畑恵美氏。指揮は飯森範親氏。

3日通しで笛吹きニコラス役で青島広志氏が出演していて、プログラムのパンフレットに文章を寄せておられた。

ちなみに腰越満美氏のオペラデビュー作でもある。


確か8月の半ば頃から、グリー本体の通常練習と別枠で、毎晩のように『学生王子』の練習があった。

練習場所は新百合ヶ丘とか豊洲とか、どっちにしろ大学のある池袋や当時せきが住んでいた川越からえらく離れていた。

演出・台本の中村哮夫先生は厳しくて、動きかつ歌いながら指示にこたえるのでアップアップだったけど、終わって振り返れば楽しかったなあ。


今年『直江の婿えらび』に参加したせきは、練習中や本番舞台裏で時折ちらほらと『学生王子』の日々を思い出していた。

そしてつい両者を比べてしまい、オペラづくりの手間暇を再確認するとともに、そういった活動を本業とする二期会の凄さを痛感するところがあった。一方で『直江の婿えらび』は地元民による地元民のための手作りオペラということもよく分かり、手間暇をもろともせぬ情熱も強く感じ取れた。



余談。

『学生王子』は北村協一先生の編曲・構成による男声合唱メドレーが知られている。編曲者による創意がかなり大きく入り込んだメドレーである。

曲順の入れ替えは2幕のオペラを合唱演奏会1ステージぶん(十数分)に凝縮することに伴うものだろう。ただ、それにとどまらず、和音配置なども大胆に手が加えられている。

2009/11/23の日記

2009/11/23の日記

オペラ『直江の婿えらび』本番当日。
2幕・宴会シーンで、たちの悪い酔っ払いとなって「酒がねえぞ! 酒が!」と叫び、泥酔状態の覚束ない足取りで退場したのがわたくしです。
長岡の自宅を出たのは朝7時20分。9時ちょっと前に会場・りゅーとぴあ劇場に入る。
前日、場当たり・GeneralProbe(GP)が押しまくりで衣装・メイクの時間がろくすっぽ取れなかったことへの反省から、会場入り後すぐ舞台衣装に着替える。
ただでさえ日ごろ和服を着なれていない上、舞台上の動きで着くずれしやすいことがHauptProbe(HP)およびGPで分かったため、衣装さんにお願いして、上衣の襟元や袴の腰付近を縫い合わせて固定していただく。
午前中、まず前日のGPで音楽的事故が起こった部分のおさらい。
最初に再確認したのは全員が揃うフィナーレ。だが、長尾景薄役の松浦良治先生がまだ会場入りしておられなかった。フィナーレには景薄のテナーソロも8小節ほどあるが(本番でテンポを引っ張って歌い、オーケストラとのズレなどで笑いが起きた部分)、松浦先生不在で音楽的に穴が開いてしまいそうだったので、とっさにせきが譜面通りのキーで歌ってしまう。プロの先生方の前で僭越なことをしてしまったにもかかわらず、幸いにもお叱りは受けず。
当日のスタッフとして、新潟ユース合唱団で縁のできたtek310さんが来る。新潟ユースでは『直江の婿えらび』出演告知をほとんどしていなかったので、せきが出演者に名を連ねていることに驚いていた。
午前中の後半は場当たり、でも男衆はお呼びがかからず。
この間にメイクを済ませたいところだったが、ソリストの皆様やジュニア合唱団のメイクが優先で、12時40分の集合写真撮影になっても下地とドーランを塗った程度で終わり。
メイクしてもらえる時間が取れるかどうか不安だったので、写真撮影後に自分でヒゲを簡略に描く。
最初、HPの時にしていただいた、映画「パイレーツ・オブ・カリビアン」でジョニー・デップがジャック・スパロウを演じたときみたいなメイク(あくまでもメイク。実物は月とすっぽん)を思い出して描いてみたものの、素人の悲しさ、ちょっぴり明治の華族っぽくなってしまう。そこで、口ヒゲを口角のあたりまで延長してみたら、役柄のイメージにだいぶ近づいた。
もちろん、顔は本番直前にメイクさんに直していただいた。ただ、本番前はあまり時間がなく、1幕は顔の下半分の修正および全体の汚し・シャドウ描き足しで終わり、手つかずとなった眉や目は幕間にメイク。
本番スタート。大勢のお客様にご来場いただいた。
つつがなく終演後、ロビーへお客様を見送りに行く。合唱でもロビーストームをやる団体があるが、それを含めて当方この手のことは初体験。
お客様の暖かさとオペラ成功の手ごたえを実感する。
客席が空になったあと、16時半過ぎからロビーでレセプション。飲食物は一切出ず、キャストの皆様・参加各団体代表・主要スタッフのスピーチのみ。
このあと古町で打ち上げがあったのだが、せきは失礼させていただき、マイカーで帰宅。
末筆ながら、このオペラにお誘いくださった桂木でんか農さんをはじめ、出演者・スタッフのみなさま、いろいろありがとうございました。楽しくて素晴らしいステージにかかわることができ感謝です。